“Khúc hát thiên nga” của sân khấu Hoàng Thái Thanh

Hành trình của yêu thương

Đúng như chủ đề Hành trình của yêu thương, khán giả đến với 2 suất diễn đặc biệt tại sân khấu Hoàng Thái Thanh vào cuối tuần qua, có thể cảm nhận được sự yêu thương lan tỏa. Nhiều khán giả đến rất sớm, chậm rãi ngắm nhìn từng poster vở diễn, chăm chú điểm lại những gương mặt diễn viên từng xuất hiện, lật giở những trang báo, những dòng cảm xúc được sân khấu trân trọng lưu giữ suốt 15 năm qua.

Khán giả xem trưng bày thành quả 15 năm hoạt động của sân khấu Hoàng Thái Thanh

Trên sân khấu, mọi người được thưởng thức lại và cảm nhận rõ hơn những giá trị đã làm nên “thương hiệu” Hoàng Thái Thanh. Đó là phần hòa nhạc ca khúc chủ đề các vở diễn nổi tiếng, với những giai điệu đầy da diết, vốn là phần quan trọng giúp tác phẩm của Hoàng Thái Thanh đáng nhớ hơn. Đặc biệt là các trích đoạn kịch tiêu biểu trở lại với cảm xúc mới mẻ khi các diễn viên không đảm nhận vai quen thuộc mà nhường lại cho các bạn trẻ hoặc hoán đổi với đồng nghiệp. Gặp lại những Nửa đời ngơ ngác, Nửa đời hương phấn, Rau răm ở lại với diện mạo mới, những khán giả trung thành có thể nhận ra từng giai đoạn phát triển của sân khấu cũng như từng lớp diễn viên nối tiếp nhau tạo nên một phong cách rất riêng cho Hoàng Thái Thanh. Người nghệ sĩ có thể tung tẩy ở đâu đó, nhưng trên sân khấu Hoàng Thái Thanh, dù là ngôi sao tên tuổi hay bạn trẻ chập chững vào nghề đều chung tinh thần nghiêm cẩn trong từng câu chữ, trong mỗi chi tiết thể hiện trên sàn diễn.

Đây cũng là lần hiếm hoi, những người thầm lặng như họa sĩ thiết kế mỹ thuật, chỉ huy đêm diễn, kỹ thuật âm thanh, ánh sáng, lễ tân - hậu đài… bước lên sân khấu giữa những tràng pháo tay hoan nghênh và lời tri ân.

“Một ngày cánh chuồn chuồn - biểu tượng của sân khấu Hoàng Thái Thanh - còn bay, tôi sẽ còn là khán giả đến cuối cùng như một sự tri ân” - một khán giả từng mất đi động lực sống đã được “tái sinh” sau khi xem Hãy khóc đi em của Hoàng Thái Thanh chia sẻ.

Cánh chuồn chuồn và “Khúc hát thiên nga”

Khép lại trích đoạn Đêm thiên nga trong chương trình Hành trình của yêu thương, nhiều khán giả đã không kìm được xúc động khi xem nhân vật người nhắc tuồng Boris ôm đứa bé - hóa thân của người nghệ sĩ già Pierre - vào lòng và thủ thỉ sẽ nuôi dạy đứa bé trở thành một nghệ sĩ xứng đáng và nghệ thuật đích thực sẽ không bao giờ lụi tàn.

Nghệ sĩ Thành Hội và Ái Như biểu diễn trích đoạn Đêm thiên nga về nỗi niềm và mong ước về nghệ thuật của người nghệ sĩ

Hơn 10 năm trước, khi bước sang năm thứ năm hoạt động, mọi thứ dần đi vào quỹ đạo thì sân khấu Hoàng Thái Thanh phải “chuyển nhà” từ trung tâm quận 1 đến điểm diễn xa xôi hơn là Nhà Thiếu nhi quận 10. Công cuộc tìm kiếm khán giả mới bắt đầu lại từ đầu. Và Đêm Thiên Nga - phóng tác từ kịch ngắn 1 màn Khúc hát thiên nga của văn hào Nga Anton Chekhov - được chọn để ra mắt điểm diễn mới, lần nữa khẳng định con đường nghệ thuật kiên định mà Thành Hội - Ái Như và Hoàng Thái Thanh đã chọn. Kỷ niệm 15 năm thành lập sân khấu, Thành Hội - Ái Như lại làm khán giả bồi hồi xúc động khi xem nhân vật Pierre và Boris tuyên thệ: “Hãy để đôi hài bẩn của mình ở bên ngoài thánh đường nghệ thuật. Hãy yêu nghệ thuật trong mình chứ đừng yêu bản thân mình trong nghệ thuật”.

Đôi cánh chuồn chuồn mỏng manh mà lung linh, như nghệ thuật luôn cần sự nâng niu, sân khấu Hoàng Thái Thanh đã nỗ lực theo đuổi và giữ vững những giá trị mình mong muốn bao năm qua. Dù chưa bao giờ hết khó khăn, thậm chí phải chuyển đổi hình thức hoạt động sang mùa diễn để giữ sân khấu tồn tại từ giữa năm 2022, nhưng qua 15 năm với 60 vở diễn, chưa bao giờ Hoàng Thái Thanh dễ dãi chạy theo thị hiếu. Kịch Hoàng Thái Thanh có tiếng cười, cũng có… ma nhưng lại mang một phong cách hoàn toàn khác khi chẳng ai cố chọc cười hay dọa ma. Những cảm xúc buồn vui, cảm thương, giận dữ, uất ức, vui mừng… cùng nhân vật cứ đến tự nhiên theo mạch kịch. Và dù các nhân vật của Nửa đời ngơ ngác, Nửa đời hương phấn, Bạch Hải Đường, Rau răm ở lại, Mùi của hạnh phúc, Cơn mê cuối cùng… hay mới nhất là Tóc mai sợi vắn sợi dài có liên tục bị quăng quật giữa cuộc đời, thậm chí dồn đến đường cùng thì cuối đường hầm vẫn luôn là tia sáng.

Chưa bao giờ là sân khấu ăn khách nhất, nhưng Hoàng Thái Thanh có vị trí đặc biệt trong lòng người làm nghề lẫn khán giả yêu kịch. “Khán giả đã không đến Hoàng Thái Thanh thì thôi, mà đã đến thì gần như trở thành người nhà. Họ thương yêu, gắn bó với sân khấu, cảm giác câu chuyện được kể trên sân khấu cũng là của khán giả. Nơi đây thu hút không phải là những câu chuyện giật gân hay trai xinh gái đẹp mà là sự chỉn chu, tận tâm, tỉ mỉ của những người làm nghề, từ trên sàn diễn đến lễ tân khánh tiết lẫn sau hậu trường” - Nghệ sĩ ưu tú Hạnh Thúy chia sẻ. Nhiều nghệ sĩ thừa nhận “rất áp lực” mỗi khi hợp tác với Hoàng Thái Thanh, nhưng lại luôn mong chờ và trân trọng cơ hội làm nghề tại đây để “thỏa đam mê”.

Nhiều năm qua, bên cạnh những cái tên đầy nội lực của làng kịch TPHCM (Thành Hội, Ái Như, Thanh Thủy, Hồng Ánh, Tuyết Thu…), sân khấu Hoàng Thái Thanh cũng chào đón và giúp những gương mặt từ điện ảnh - truyền hình là: Trí Quang, Trung Dũng, Trương Minh Quốc Thái, Ngọc Lan, Đoàn Minh Tài, Thúy Diễm, Ma Ran Đô… tạo được dấu ấn. Đặc biệt, nơi đây đã đào luyện và đưa những: Quốc Thịnh, Hoàng Vân Anh, Tuyết Mai, Thế Hải, Ngọc Duyên, Công Danh… đến với công chúng, bổ sung thêm nguồn nhân lực chất lượng cho sân khấu.

Ninh Lộc