K-pop tích cực đưa nghệ thuật đương đại đến gần công chúng

Bên cạnh việc mang về nguồn thu khủng cho nền kinh tế Hàn Quốc, những năm gần đây, các nghệ sĩ K-pop đã mở rộng tầm ảnh hưởng của mình và ngày càng có tiếng nói trong giới nghệ thuật chuyên nghiệp xứ kim chi.

Nếu thời gian trước, các thần tượng K-pop thường chỉ được xem là những nghệ sĩ giải trí đơn thuần thì hiện tại, họ được giới chuyên môn coi trọng hơn khi tích cực tìm hiểu các môn nghệ thuật truyền thống, góp phần kêu gọi mọi người quan tâm đến nền nghệ thuật đương đại của nước nhà.

Thành viên BTS - RM có tác động tích cực trong việc đưa nghệ thuật đương đại đến gần công chúng.

Điển hình như trưởng nhóm BTS - RM, được xem là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong K-pop cũng như nền nghệ thuật đương đại.

Nam idol là một trong những nhà sưu tập trẻ, nổi tiếng ở Hàn Quốc. Anh thường xuyên đăng tải trên mạng xã hội những chuyến thăm các bảo tàng và phòng trưng bày tranh ảnh, cũng như bộ sưu tập nghệ thuật của mình. Đồng thời, anh cũng tích cực mời gọi người hâm mộ quan tâm đến nghệ thuật đương đại. Tháng trước, RM đã đến dự buổi triển lãm Bãi biển đầy sao tại Phòng trưng bày Kukje. Ngay lập tức cuộc triển lãm này trở nên nổi tiếng, nhanh chóng thu hút đông đảo khách tham quan mỗi ngày.

Bên cạnh đó, trưởng nhóm BTS còn quyên góp 100 triệu won (tương đương 84.000 USD) cho Quỹ Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại và Hiện đại Quốc gia (MMCA) nhằm cung cấp sách về nghệ thuật. Bảo tàng đã hoan nghênh sức ảnh hưởng và những đóng góp tích cực của RM.

Tháng 1/2020, nhóm nhạc BTS còn gây bất ngờ lớn khi trở thành nhà tài trợ chính cho các dự án nghệ thuật đương đại của nhà điêu khắc Antony Gormley và 22 nghệ sĩ của 5 quốc gia (bao gồm Hàn Quốc), có tên gọi Connect, BTS được đặt tại Brooklyn Bridge Park, New York. Mặc dù con số cụ thể không được tiết lộ, nhưng Daehyung Lee (người phụ trách Connect, BTS) cho biết nhóm đã chi hàng triệu bảng Anh để khách tham quan có thể chiêm ngưỡng trọn vẹn những công trình kiến trúc độc đáo.

Connect, BTS là một dự án toàn cầu kéo dài khoảng 3 tháng bao gồm 22 nghệ sĩ nghệ thuật đương đại đến từ 5 quốc gia trên toàn thế giới.

Tương tự RM, G-Dragon và TOP (Bigbang) từ lâu cũng nổi tiếng là những nhà sưu tập nhiệt huyết, được liệt kê trong danh sách "50 nhà sưu tập nghệ thuật” tại Hàn năm 2019. Các chuyên gia đánh giá cao các nhà sưu tập K-pop trẻ tuổi, hy vọng họ sẽ tiếp tục khám phá và ủng hộ các nghệ sĩ mới.

Không chỉ sưu tầm và bày tỏ sự quan tâm dành cho nghệ thuật mà bản thân các nghệ sĩ như Ha Jung-woo, Goo Hye Sun và Naul còn thường xuyên tổ chức các buổi triển lãm, trưng bày các tác phẩm do chính họ sáng tác.

Theo Yonhap, không thể phủ nhận sức hút của các nghệ sĩ K-pop đã góp phần quan trọng trong việc quảng bá nghệ thuật đương đại đến gần hơn với công chúng. Những năm gần đây, thủ đô Seoul nổi lên như một thị trường nghệ thuật đương đại lớn của khu vực châu Á. Trước khi đại dịch COVID-19 xảy ra, các phòng trưng bày lớn ở Seoul thường xuyên đón khoảng 500.000-600.000 lượt khách tham quan trong suốt quá trình diễn ra các hoạt động triển lãm.

Dù chưa có số liệu cụ thể về doanh thu nhưng theo Yonhap, nhìn vào số lượng 450 phòng trưng bày được đăng ký trong Hiệp hội Thư viện Hàn năm 2019 đã phần nào cho thấy sự phát triển tích cực.

“Nhờ làn sóng Hallyu (làn sóng Hàn Quốc) đối với người dân châu Á, Seoul đã trở thành một điểm giao thoa văn hóa quan trọng. Mọi người ở Malaysia đến Seoul như thể đó là Paris với rất nhiều phòng trưng bày đạt chuẩn quốc tế được thành lập trong suốt thập kỷ qua” - một ông chủ phòng trưng bày nói với Artnet.

Chung Thu Hương (theo Yonhap)